jueves, 27 de diciembre de 2012

TARDE DE RODAJE (II) LA GRABACIÓN



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10 de diciembre de 2012. VALENCIA. LOCALIZACIÓN: Espacio musical Almacén sonoro-Calle Guillem de Castro 83.


18:45 pm

Llegamos con antelación a la hora pactada con Takones Rumberos para preparar el equipo técnico y ver cómo ha quedado el pequeño set que nos han acondicionado los chic@s de Almacén Sonoro.

Con las localizaciones sucede una cosa muy curiosa. A veces, cuando se busca una localización, ésta puede llegar hasta nosotros de la forma menos pensada, más imprevista. Es como si bajáramos del coche, en dirección al lugar inicial elegido, y de repente se presentase delante de nosotros el rinconcito que andábamos buscando.

Normalmente, no es cuestión de desaprovechar la suerte y los equipos de producción suelen reaccionar a la velocidad de la luz para romper cualquier reticencia que eche para atrás semanas de trabajo.

En ocasiones, y como se suele decir, debemos de parecer elefantes entrando en una cacharrería, aunque la gente suele entenderlo. Entiende que en el mundo del audiovisual, el de la televisión o el cine, siempre vamos mal de tiempo.

En realidad, y como se suele decir en televisión, por muy mal que vayan las cosas, raro es que no se solucionen al final como por arte de magia. Tal vez sea cosa de la propia magia que rodea al mundo de la imagen.

19:15 pm

Pese a que en una entrevista el peso visual va a recaer sobre la persona entrevistada, cuando se graba o se prepara una es muy importante considerar todo lo concerniente al fondo, a la iluminación, al encuadre, la composición… A ese ambiente especial o particular que pueda ir en consonancia con el tema a tratar.

Normalmente, cuando se dispone de más tiempo, también puede ser conveniente crear un espacio que-por qué no- resulte acogedor y pueda ayudar a relajar los consabidos e inevitables nervios de la persona entrevistada.

Y es que el trabajo en equipo es fundamental si se quieren conseguir los mejores resultados. El cámara tiene que estar con las cuestiones técnicas y escenográficas y el periodista preparando las cuestiones relativas a los contenidos, repasando los temas a tratar, entablando contacto con las personas a entrevistar para que se acostumbren al rostro al que van a estar mirando y respondiendo el tiempo que dure la entrevista.

19:25 pm

Takones están preparadas y el set está dispuesto. Llegan las últimas comprobaciones, las pruebas de audio e iluminación.

Guitarras, cajones flamencos, luz cálida,.. Música y calidez. Así son también Bea ( Vulva Dj) y Fanny (Cinnamon Dj), Takones Rumberos, que encaran esta segunda sesión de rodaje de una forma más tranquila que la primera.

Dudas normales, por otra parte. No hay guión. Hay una apuesta por la naturalidad. Y contestar preguntas, a veces, no es nada fácil. No, mientras te está enfocando una cámara y hablas de tu trabajo.

Sin embargo, al igual que en la primera sesión, las cosas van fluyendo del mejor modo posible. Son unas profesionales y apasionadas de lo que hacen, arriba y abajo del escenario, con la sombra de la cámara o sin ella.

La primera en pasar por nuestro peculiar tercer grado es Bea. Con ella, hablamos sobre todo de música, de canciones… Las canciones que se pueden disfrutar en cada sesión de Takones y cuya selección es marca de la casa.

Las respuestas de Bea nos dan entender la preparación que supone cada una de sus sesiones como djs, que no todo es tan improvisado como parece. Se buscan temas que todos y todas conocemos, pero también se rebusca en el baúl de los recuerdos a la captura de peculiares temas, que acabarán por provocar más de una sonrisa.

El universo musical, que es inmenso.

Hablamos también de cómo vive la gente cada evento de la asociación. La gran familia en la que se ha convertido Takones Rumberos.

Optamos por repetir preguntas de la primera sesión con la vista puesta en el guión y en el montaje. Ya lo hemos hablado con Takones y ellas nos han dado libertad absoluta para plantear las sesiones de la entrevista como POR ELLA producciones mejor considere. Ellas entienden que nunca se sabe lo que puede pedirte la creatividad y las musas.

Al margen de esto, como profesionales, en POR ELLA tenemos presente que en el momento de sentarse a preparar y escribir el guión, que el momento de llevar ese guión a la sala de edición o montaje, todo lo que no se haya grabado es más que posible que ya nunca se pueda volver a grabar, es decir que no existe ni existirá por más que nos empeñemos. Además, hay momentos, ambientes, estados de ánimo… que no se pueden ni repetir ni preparar.

20:05 pm

Tres últimas preguntas, para sonrisa de Bea, pausa y relevo. De momento, la sesión de grabación fluye y no tenemos que lamentar ni incidentes de tipo técnico ni otra fauna de problemas tan inherentes a cualquier rodaje que se precie.

20:10 pm

Le llega el turno a la otra mitad de Takones. Como no podía ser de otra manera, con Fanny también hablamos de música, pero a su vez nos embarcamos en la propia historia de Takones, su razón de ser, el por qué de su trabajo; hablamos de la importancia de fomentar y apostar por espacios que proyecten la música y a los artistas en un momento complicado para la cultura en general.

En definitiva, nos expone la filosofía Takones y lo que supone un evento organizado por Takones.

Lo que nos lleva a la siguiente pregunta: la afluencia de público.

Una de sus fiestas más populares llegó a congregar a casi 2.000 personas en el barrio del Carmen de Valencia. Su trabajo está dirigido a un público que pretende ser lo más amplio posible… Y lo consiguen.

Es más, realmente todo el mundo tiene cabida, todo el mundo puede disfrutar de las mil sensaciones, emociones o recuerdos que puede traer consigo una canción. Amén de bailar y disfrutar.

 “El poder de la música”, nos comenta Fanny.

Y nosotros asentimos, no sólo porque nos apasiona la música y todo cuanto la rodea, sino porque POR ELLA ha crecido con Takones. Hemos estado desde el principio y nuestras cámaras han recogido los mejores momentos.

Pero no queremos olvidarnos tampoco de que Takones es, además, compromiso social, ahora más que nunca. Y la siguiente pregunta se centra en la solidaridad, en su apuesta por romper barreras.

Fanny nos cuenta que han celebrado eventos accesibles para personas sordas o con movilidad reducida, y con su iniciativa “Abanico solidario” han querido poner su granito de arena ante la sequía económica que ya está sufriendo el necesario e imprescindible universo solidario.

Queda ya poco tiempo para que las luces de Almacén Sonoro se apaguen, pero antes de que lo hagan Fanny nos pide que hablemos de otra de las señas de identidad de la asociación.

Mujeres.

Porque para Takones es importante que se resalte que es una iniciativa puesta en marcha y desarrollada por mujeres.

Interesante la reflexión que se plantea acerca de esos trabajos que siempre han estado asociados a figuras masculinas, pero a los que, poco a poco, han tenido acceso las mujeres: bomberos, cámaras, dj… La lista desafortunadamente sigue siendo extensa, aunque la concienciación por la igualdad entre hombres y mujeres haya dado pasos importantes. 

21:00 pm

Gabriel García Márquez lo considera el oficio más bonito del mundo y en POR ELLA producciones no podemos estar más de acuerdo.

Hay entrevistas que, como profesionales y como personas, nos gustaría disfrutar un poco más, perdernos allí donde quiera llevarnos la magia de una pregunta más, de una respuesta más.

En el fondo, cualquier profesional quiere conseguir lo que Rosa Montero describió tan bien en su artículo “Un teatro para el diálogo” publicado en Babelia (El País).

Y así sucede que, a veces, pocas veces, en las entrevistas que salen bien, de repente se produce un momento en el que el personaje se abre como una rara concha marina, y empieza a hablar desde muy hondo con palabras auténticas, tan auténticas que sientes que se te eriza el vello. Y entonces te quedas quieta, muy quieta, intentando no estropear ese lazo tan sútil de comunicación, tirando muy suavemente del hilito, como quien pesca un hermoso pez resbaladizo, sintiendo que siquiera por un instante has logrado ese extraño prodigio que consiste en rozar el interior de una persona. Hasta que, inevitablemente, el embrujo se rompe, el otro se retira y las aguas se cierran, pero no sin antes haberte dejado atisbar por un momento un puñado de escamas, un lomo fugitivo, el centelleo esencial de lo que somos. Pura magia.

Se dice que entrevistas mágicas de verdad hay muy pocas y que no todos los profesionales de la comunicación o la información pueden vivir y disfrutar de una de ellas.

Sea como sea, hay personas a las que merece la pena escuchar.

No obstante, como decía Montero, a toda entrevista, a todo rodaje, le llega el consabido ¡Corten!, o si se prefiere, el cierre o despedida.

La luz roja de la cámara se apaga y llegan las sonrisas, las primeras valoraciones…

La grabación ha salido bien y todos respiramos más tranquilos. Todos. También cámara y periodista. Porque no sólo se trata de hacer la pregunta y esperar la respuesta; no sólo se trata de darle al botón de rec; se trata de una responsabilidad: la de trasmitir un mensaje y hacerlo del mejor modo posible.

Porque esto que hemos escrito no sólo son palabras bonitas, es la esencia de la comunicación. Saber llegar. Hacer que el mensaje llegue hasta su destinatario.

21:20 pm

Gracias a Takones Rumberos y al espacio musical Almacén Sonoro por su generosidad y colaboración a la hora de llevar a cabo el rodaje.


                                  
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¿REW?




(Opinión: Un teatro para el diálogo por Rosa Montero)


sábado, 22 de diciembre de 2012

TARDE DE RODAJE (I) BREVES APUNTES SOBRE EL GÉNERO DE LA ENTREVISTA


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Básicamente, se trata de hablar, de preguntar y responder, o, al menos, eso es lo que parece a simple vista.


Sin embargo, dentro del mundo periodístico se considera que la entrevista es el género más difícil, aquél que nunca se llega a dominar del todo, precisamente, porque se trata con personas y todos sabemos que cada persona es un universo particular, incluidos los y las periodistas.

Por no mencionar, cuando se lleva a cabo delante de una cámara.

Es una máquina, pero cuesta olvidarlo o recordarlo. Reconozcámoslo, impone un poco.

Sea como sea, el papel de las entrevistas es uno de los pilares del periodismo, de la comunicación. No se concibe el periodismo sin testimonios que avalen un mensaje, un suceso, un hecho… En definitiva, una información que se tiene que trasmitir.

Están presentes en noticias, reportajes, documentales, programas, en la publicidad… No importa su duración, extensión o el medio: prensa, radio, televisión, la red…

No por casualidad, el premio Nobel de Literatura Gabriel García Márquez-que fue periodista- la considera el género maestro, ya que ella es la fuente de la que beben el resto de los géneros periodísticos.

Peor parada resulta bajo las palabras de Milan Kundera, que también se dedicó al oficio: “Es el fascismo de la pregunta.”

Es posible. O puede que dependa, de nuevo, de entrevistad@ y entrevistador/a.

En cualquier caso, no se enseña a hacer entrevistas en la facultad, tampoco leyendo libros. Se aprende haciéndolas y, sobre todo, se aprende de los innumerables errores y de los menos innumerables, pero celebrados, aciertos cometidos; se aprende de las personas con las que vamos compartiendo escenario y, dicen, que también puede influir la empatía o el feeling. Hay, incluso, quien considera que la entrevista es un arte, un don: el arte de preguntar y saber escuchar, el arte de la conversación, el arte del diálogo...

Rosa Montero, una veterana y curtida periodista, escribía en Babelia (El País) que el secreto de la de la entrevista es que:

El personaje perciba que quieres escucharle de verdad. Es un juego a dos con una acción dramática en la que el entrevistador persigue romper la coraza del entrevistado, y entender su manera de ver el mundo.


Como además apunta Montero, por ella no pasa el tiempo. La entrevista se puso de moda hace 150 años y sigue siendo la favorita del público.

Porque a lo largo de la charla suceden cosas. O deberían suceder. Es decir, una buena entrevista es aquella en la que se producen ciertos cambios emocionales o intelectuales.

Porque…

Por supuesto que el protagonista absoluto es el entrevistado, pero lo importante es la visión que el periodista ofrece de esa mujer o de ese hombre.

Hoy en día, la fuerte implantación de las nuevas tecnologías en nuestras vidas ha hecho extensible, digámoslo así, el uso de la entrevista dentro del mundo de la comunicación. El escenario se ha ampliado fuera de los medios habituales.

Poco a poco, muchos particulares, empresas, grupos, asociaciones, colectivos… van comprendiendo que la mejor forma de llegar a otras personas es hablando y dejándose ver, trasmitirles un mensaje y hacerlo poniéndole rostro y humanidad a ese mensaje. Algo que se agradece en estos tiempos.

Con motivo del rodaje del vídeo corporativo de Takones Rumberos Social Club, POR ELLA producciones se desplazó hasta el espacio musical Almacén sonoro, en Valencia, para grabar la segunda parte de la entrevista a las integrantes de esta asociación, cuya apuesta por la música, el arte y la solidaridad POR ELLA ha seguido desde el principio.

En breve, el resumen de una tarde de rodaje, de entrevistas, de la teoría a la práctica.



http://elpais.com/diario/2011/10/08/babelia/1318032733_850215.html   

(Opinión: "Un teatro para el diálogo" por Rosa Montero)


-"Las grandes entrevistas de la Historia". Christopher Silverter.


miércoles, 19 de diciembre de 2012

THE CHAPEL: PURA GENIALIDAD



En POR ELLA producciones cuando algo nos gusta, nos gusta, y no podemos evitar  el querer compartirlo con vosotr@s.

En esta entrada vamos a hablaros de una película para la que sólo tenemos buenas palabras.

The Chapel.

¿Qué es The Chapel?

Es un increíble deleite para la vista. Una genialidad de la que pocos artistas pueden presumir. The Chapel es un maravilloso mosaico de imágenes de ensueño. Simplemente, es diferente a todo lo que has visto hasta ahora y te hace creer, más que nunca, que siempre hay un paso más hacia lo maravilloso… hacia a la genialidad.

Esta película de 4 minutos y 13 segundos de duración está basada, principalmente, en dos técnicas:

-El TimeLapse, una técnica de rodaje.

-El HDR, una técnica de tratamiento de imagen.

El TimeLapse es una técnica fotográfica que consiste en la captación de fotografías que después son reproducidas a una velocidad mayor a la que fueron tomadas. Esta técnica crea entonces una ilusión de movimiento o paso del tiempo a una velocidad superior a la real.

La técnica de tratamiento de imagen HDR consiste en combinar la misma imagen, pero con diferentes exposiciones, para obtener texturas muy pronunciadas en los colores más claros (brillos) y en los más oscuros (sombras) de la imagen.

Sin embargo, hay que decir que, hasta la fecha, esta técnica sólo se puede aplicar a archivos de imagen (fotografías) y nunca para archivos de vídeo.

De la teoría a la práctica

Partiendo de la idea de tomar una fotografía cada corto espacio de tiempo, se pensó en hacer lo mismo montando o disponiendo las cámaras fotográficas sobre unos travelling motorizados de DitoGear, que desplazarían las cámaras a una velocidad tan lenta que, a simple vista, costaría reconocer el movimiento de estos robots.

Así pues, combinando finalmente todas las muestras fotográficas extraídas y tratándolas con la técnica HDR se consiguió desarrollar esta magnifica genialidad que te hará dudar de qué tipo de video estás viendo…

¿Es animación? ¿Es un videojuego?

Es la realidad vista a través del ojo de un genio: Patryk Kizny

El vídeo está rodado entre septiembre y octubre de 2010 en el Templo Protestante de Zeliszów, en Polonia. Está producido por LookyCreative y el equipo lo completan Agnieska Gonczarek como fotógrafa, Robert Paluch como inventor de los travelling DitoGear y Tomas Leonhardt como compositor de la banda sonora.


Sin más, aquí os dejamos varios enlaces.


Video Making Of:
    

Página web de la película:



No dejéis de disfrutar de esta maravilla visual. Porque siempre tenemos que seguir asombrándonos, porque a la imagen todavía le queda mucho por decir, por mostrar.

domingo, 18 de noviembre de 2012

TAKONES RUMBEROS+D'CALLAOS




Otra noche para el recuerdo la que se vivió el 19-20 de octubre de 2012 en la sala Rock City (Almàssera-Valencia). 

POR ELLA producciones no quiso perderse un nuevo evento de Takones Rumberos Social Club

En esta ocasión, además de disfrutar con nuestras Dj's favoritas, nos dejaron su inmenso arte D'Callaos.

Y es que, se pongan cómo se pongan las cosas, "RÍE". Porque nunca habrá remedio que cure más.

Palabra de POR ELLA producciones.


                 
                www.decallaos.com                                                   www.takonesrumberos.com


NUEVOS CONTENIDOS


Actualizamos el blog de POR ELLA producciones con nuevos contenidos relacionados, como no podía ser de otra forma, con el mundillo audiovisual. Los podréis encontrar en los apartados de Tutoriales y Fotografía

Esperamos que os gusten y, sobre todo, que os sean útiles y prácticos. 

Ya preparamos nuevos temas e ideas.






¡Siempre inquietos!

martes, 16 de octubre de 2012

MUCHO MÁS QUE LATAS CAMPBELL: WARHOL SUPERSTAR


Me gusta el dinero en la pared. Supongamos que vas a comprar un cuadro de doscientos mil dólares. Creo que deberías coger ese dinero y colgarlo en la pared. Así cuando alguien te visitara, lo primero que vería sería el dinero en la pared.

Irreverente, cínico, cruel, superficial, banal, pero también divertido, incisivo, profundo, realista, creativo…

A Andy Warhol se le puede definir de muchas formas. Y, sin embargo, el propio Warhol se consideraba simplemente un espejo en el que se miraban los demás. Pero ¿qué sucede cuando un espejo se refleja en otro espejo?

La muestra Andy Warhol Superstar que acoge el Centro Cultural Bancaja ofrece un recorrido por ese espejo o, mejor dicho, por el mapa de las obsesiones de un artista polifacético y versátil, que marcó una época y que sigue siendo fuente de inspiración artística y conceptual.

Fotografía, pintura, serigrafía, serieación, multiplicación de la imagen, retratos de personajes famosos (Marylin Monroe, Liza Minnelli, Mohamed Alí, Einstein, John Wayne…), exaltación de lo diferente dentro de lo que tenemos establecido como cotidiano, un simple icono llevado a la categoría de mito…

En resumen, sexo, fama, violencia, trivialidad… aderezados con bastante colorido. Pero la creatividad del padre del Pop Art dio mucho más de sí que, por ejemplo, las repetidas latas Campbell, que siguen siendo, a pesar de todo, su obra más conocida.

Aunque en la muestra apenas hay reminiscencias a su relación con la música, con el mundo de la noche y las discotecas, con los medios de comunicación…Si se puede encontrar una simulación a pequeña escala de lo que más tarde todos conoceríamos o aglutinaríamos bajo el concepto reality show. La vida en directo, a la vista de todos.

La Factory fue el intento de Warhol por hacer cine. Fue una especie de plató improvisado en el que cualquiera podía llevar a cabo la idea más populista del artista, que venía a decir algo así como que todos deberíamos tener nuestros 15 minutos de fama.

De lo que se trataba era de sentarse en el sofá y hablar, hablar de lo que fuera, sobre todo de problemas.  

Mucha gente pensaba que era a mí a quienes todos venían a ver a la Factory, una especie de gran atracción que todo el mundo quería admirar, pero nada más lejos de la realidad: era yo el que observaba a los demás. Yo me limitaba a pagar el alquiler y la gente entraba porque la puerta estaba abierta. Nadie se sentía especialmente interesado en verme a mí, sino en verse los unos a los otros. Venían a ver quién venía.

La exposición ofrece a los visitantes la posibilidad de experimentar lo mismo que los asiduos a la Factory gracias a una recreación bastante fiel del mítico espacio, que incluye incluso un concurso para llevarse el sofá a casa.


Para quien quiera descubrir algo más del universo Warhol o, simplemente, qué pasa cuando un espejo se refleja en otro espejo, la muestra estará en el Centro Cultural Bancaja hasta el 5 de enero de 2013.


El precio de la entrada es de 1 euro, que será donado a la campaña 365 Comidas Solidarias Casa Caridad Valencia. 

jueves, 11 de octubre de 2012

SESIÓN DE CINE: CAFÉ DE FLORE



                                                          Voz en off: 

Ésta es la historia de un hombre que lo tiene todo para ser feliz y, además, tiene la lucidez para ser consciente de ello...

Dicen que la mejor formar de captar la atención de un espectador, oyente o lector es mencionar el hecho de que se va a contar una historia. Así, tal cual. Genera curiosidad casi de inmediato. Viene a cumplir esa máxima de que somos humanos, somos curiosos.

¿Está a la altura de esa curiosidad inicial tan humana la película franco-canadiense Café de Flore?

Como suele pasar con el cine, la respuesta es que es cuestión de gustos. Desde que se estrenó a mediados de agosto, el filme ha ido cosechando críticas que han ido desde las muy buenas, las tibias hasta las muy malas.

Dirigida por el canadiense Jean-Marc Vallée, Café de Flore es un viaje emocional a través de dos historias. Con una salvedad, estas historias no suceden ni en el mismo lugar ni comparten el mismo tiempo, aunque estén extrañamente unidas por medio de un hilo invisible.

Durante gran parte de la película un@ no puede dejar de preguntarse cómo irán encajando las diferentes piezas. Y ésa es precisamente la intención del director, que sea el espectador quien juegue, quien intente formar el rompecabezas. En su ayuda vendrá la música.

Si uno de los protagonistas es dj, se puede decir, como tantas críticas han apuntado, que el filme es en sí mismo pura remezcla y la música otra protagonista.

Al fin y al cabo, tiene todas las claves. Nada raro si tenemos en cuenta que Vallée es un melómano empedernido y que ya demostró con la película C.R.A.Z.Y (2005) de lo que puede ser capaz con tal de vincular música y cine .

Pero ¿qué cuenta exactamente Café de Flore?
Situémonos, primero.

-La remezcla de la vieja canción Café de Flore de Matthew Herbert suena en una discoteca…

La historia de Antoine, un dj famoso, enamorado de su nueva pareja, con dos hijas, pero con un sentimiento de culpa profundamente enterrado en su interior, que lo sigue vinculando con su ex mujer, Carole.


-La vieja canción Café de Flore suena un tocadiscos sesentero…



La historia de Jacqueline, madre coraje de un niño con síndrome de down, Laurent. Al que se empeña en educar para que pueda valerse por sí mismo y para que a su vez pueda superar la fatídica edad de los 25 años (esperanza de vida) y vivir una larga existencia.

Voz en off:

Y ésta es la historia de un niño que no lo tiene todo para ser feliz, pero además tampoco tiene la lucidez para ser consciente de ello.


¿Existen las almas gemelas?

Llegados hasta este punto hay que decir que Café de Flore no es una película fácil. No, a menos que se esté dispuest@ a sentir y a experimentar con lo que se está viendo en la pantalla.


Se ha tachado a Café de Flore de pecar de un exceso de lirismo, lentitud, densidad, fantasía… Los adjetivos han sido muchos y diversos, pero uno de sus aciertos es buscar, precisamente, la complicidad con el espectador.

No hace falta ser un entendido en la materia para poder deleitarse casi con cada plano y composición; con juegos de enfoque y desenfoque maravillosamente cuidados; con una fotografía luminosa, etérea en unos momentos, en tonos sepia en otros, que construye los dos escenarios en los que se desarrolla la acción: París, años 60-Montreal, en la actualidad.


¿Dónde están las almas gemelas?

En que las dos historias que se nos están contando son sendas historias de amor, con triángulo incluido, pero, además, para rizar el rizo, sus protagonistas comparten la férrea creencia de que existen las almas gemelas.


De ahí la tortura de Jacqueline. ¿Puede ocupar alguien más el corazón de su hijo Laurent?

De ahí la tortura de Antoine. Si ya has sentido esa conexión una vez, ¿la puedes volver a sentir por otra persona? ¿Es lícito que haya dos almas gemelas en la vida?

El director resume su teoría en un maravilloso plano que lo dice todo: dos manos que se buscan, que se encuentran, que se reconocen… y que se separan sin que eso sea un adiós definitivo. Un simple gesto, una simple caricia robada, que anuncia una historia de amor que nace y otra que muere.


Que muere... Porque la teoría de Vallée no estaría completa sin la idea de la reencarnación, del destino… Ya que sólo después de perfeccionarnos, por medio de diversas reencarnaciones, podremos llegar a encontrar a esa persona que nos complementa, que nos completa, con la que realmente formamos un uno, el todo que se supone que somos en origen.




Fin

Del final sólo diremos que es bastante impactante. Destacar las actuaciones de Vanessa Paradis, soberbia en su papel de madre coraje; de Kevin Parent más que creíble en su papel de Antoine; y de Hélène Florent, la desgarradora, pero digna hasta el final, ex mujer de Antoine.

Café de Flore es una película para todos aquellos que quieran embarcarse en un viaje emocional a ritmo de remezcla, para todos aquellos a los que les guste el cine cómplice y, claro está, la música.


Os dejamos el tráiler.



domingo, 7 de octubre de 2012

FESTIVAL "ACHILIPÚ 2012"-TAKONES RUMBEROS



Aquí os dejamos un resumen del trabajo que hicimos en el festival "ACHILIPÚ 2012".

POR ELLA producciones con el arte, la música, la solidaridad y... Takones Rumberos.

Nos vemos en el próximo y os esperamos a todos.

jueves, 4 de octubre de 2012

ZOMBIE ZINE


Abrimos este pequeño espacio dedicado al Cine y la Televisión con una antigua y curiosa publicación dedicada exclusivamente al cine de género zombi. 

Esta revista fue diseñada y maquetada por Por Ella producciones y, ya que el cine nunca pasa de moda, hemos decidido mostrárosla con la curiosidad que merece.

ZombieZine es una revista que no pretende ser crítica ni tampoco intenta evaluar el cine, sino que está enfocada a ser una guía, una pequeña ayuda para los amantes de dicho género. 

En ella se habla de curiosidades, datos, personajes, guiones, equipo técnico... de películas, series y cortometrajes.


Completan la publicación una pequeña muestra de maquillaje zombi y alguna sorpresa más.

Esperamos que os guste.


http://issuu.com/porellaproducciones/docs/revista_zombie_zine





viernes, 28 de septiembre de 2012

Y AL FINAL GANÓ LA ALEGRÍA


Valencia acoge la primera edición del “ACHILIPÚ FESTIVAL”. Punto de encuentro musical, artístico y solidario.


“En estos tiempos, se agradece algo así”. Con esta frase un asistente resumía la que fue una noche cargada de intensidad y de mucho más.

Viernes. 21 de septiembre de 2012. 21:00 horas.

Las puertas de Espai-La Rambleta se abrían para presentar la nueva etapa que prepara el colectivo Takones Rumberos Social Club.

Reunidos para la ocasión: Una apuesta por el mestizaje musical, el arte con espectáculos visuales y pintura en directo, la solidaridad en forma de abanicos por las buenas causas, stands de ropa "reverstyle", terraza chill out

Nacía “Achilipú Festival”, sin demasiadas ceremonias, pero con la vibración como mejor batuta.




La primera llegó con Kultrún Batucada, grupo de percusión afrolatina y asiduo acompañante de muchas animaciones y reivindicaciones callejeras, que fue el encargado de abrir el festival y de marcar el paso entre actuación y actuación.

El sonido de sus tambores e instrumentos de percusión eran una pequeña pista que dejaba entrever la apuesta de la organización por ofrecer algo diferente, alternativo, en unos tiempos en los que la crisis está dejando, o pretende dejar, los páramos culturales yermos.

Las notas musicales venidas del este de Europa e interpretadas por el grupo d’Ontinyent La Trocamba Matanusca vinieron a sumarse a esta idea y sorprendieron a más de uno por su originalidad, frescura y ritmo. Demostrando que a la música balcánica le queda todavía bastante por decir y hacer sentir.

Precisamente, mucho sentimiento es el que se vivió para recibir al ex delinqüente “El Canijo de Jerez”, que presentaba su nuevo trabajo en solitario, pero que no quiso olvidar algunos de los temas míticos de la banda que lo vio nacer, para deleite del público.

El sentimiento “garrapatero” dio paso a un sentimiento más lírico y tradicional, el del proyecto artístico “Con sangre de cebolla”, que aúna baile flamenco, música adaptada de compositores del siglo XX y textos de los poetas más representativos de la Generación del 27 (Miguel Hernández, Federico García Lorca…).

Dicen que no hay nada mejor para evitar que la atención decaiga que romper continuamente lo que se cree que el público espera.

Del desgarro poético, de la fuerza del baile flamenco, de las emociones compartidas al pie del escenario, en mitad de la sala, en los pasillos o las escaleras que conectaban espacios… a la vibración en estado puro.

Kultrún Batucada recogía otra vez el testigo para hacer saltar al público asistente y prepararlos. Uno de los momentos más especiales de la noche estaba a punto de llegar.

“A la juerga”

A las dos de la mañana pasadas, el grupo valenciano La Rana Mariana invitaba a subir al escenario a la organización para cantar “A la juerga”, el que ya es el himno de Takones Rumberos Social Club. Una canción fresca y divertida, como la propia esencia del colectivo.




Poco después, los tambores resonarían de nuevo, aunque para saltar, para bailar, no había nada mejor que zapatos planos, ya que para mover los taKones ya estaban dos Dj’s en activo.

El escenario volvía a recibir a la mágica Cinnamon Dj y la divertidaVulva Dj. O lo que es lo mismo, a las carismáticas Takones Rumberos.

Durante aproximadamente 3 horas, no dieron tregua. Canción tras canción, consiguieron que los asistentes bailaran al ritmo de una mezcla, más que curiosa e interesante, de canciones conocidas por todos.

Por todos. Porque el hecho es que el público no podía ser más variado. ¿En cómún? Querer pasar un buen rato, disfrutar de un espectáculo diferente, apoyar la labor de la organización…

El broche final llegó con el inmenso DJ Panko, conocido por sus trabajos con Ojos de Brujo y, sin embargo, uno de los dj’s más representativos a la hora de experimentar con ritmos y estilos musicales, premiado internacionalmente.

Serían casi las 7 de la mañana, cuando las luces fueron apagándose. Las primeras impresiones sobre cómo había ido la noche se escuchaban en pasillos y camerinos.

La cultura afronta su año más difícil con un recorte del 30%, a los ciudadanos se les exigen sacrificios económicos cada vez más insostenibles… Que por un rato la alegría gane la partida a los números, a las preocupaciones, no tiene precio, y la valentía en tiempos de crisis tampoco.


Desde POR ELLA producciones, encargada de cubrir el evento, queremos dar las gracias a los grupos y a los artistas por habérnoslo puesto tan fácil y por haberle regalado tanta magia a nuestra cámara. A los asistentes agradecerles su generosidad a la hora de contarnos y de vivir con nosotros su alegría. Y un agradecimiento especial a Takones Rumberos Social Club por su confianza, por haber pensado en nosotros para recoger en imágenes y palabras una noche para el recuerdo. En breve, subiremos el vídeo del Festival.

miércoles, 26 de septiembre de 2012

UNA PEQUEÑA VENTANA ABIERTA AL MUNDO DE LA IMAGEN


Cuando en POR ELLA producciones nos planteamos abrir este blog, pensamos que sería una buena oportunidad para que conocierais un poco mejor el trabajo que realiza la productora, pero también nos entusiasmó la idea de que este rinconcito pudiera convertirse con el paso del tiempo en un punto de encuentro para todos aquéllos a los que les apasione el mundo audiovisual y todo lo que lo rodea.
¿Qué podréis encontrar en el blog de POR ELLA?

Tutoriales, vídeos, fotos, textos… Un conjunto de información relacionada con la imagen, con el audiovisual, con la grabación, la edición, la posproducción, el diseño, con el periodismo y también con el cine.

No somos críticos cinematográficos ni pretendemos serlo, pero nos gusta el cine y nos gusta hablar sobre cine desde una perspectiva más cercana y personal. Además, estamos muy pendientes de la técnica, que está en constante evolución.

Nos gustaría que alguna de nuestras recomendaciones pudiera llegar a ser vuestra, que nos hicierais llegar vuestras propias recomendaciones o nos preguntarais por aquella película, documental, vídeo, spot… del que queráis saber más.

Sin embargo, el compromiso de POR ELLA producciones con la cultura, y más en este difícil momento por el que pasa, hace que no queramos olvidarnos de todas aquellas vertientes culturales y artísticas que enriquecen no sólo nuestro trabajo, nuestra vida, sino a la sociedad en general.

La música, la literatura, la pintura… El arte en general estará presente también en este nuestro cajón desastre particular. Como también lo estará nuestra apuesta por la solidaridad.


Nos vemos por aquí.



                                                POR ELLA producciones