¿REALMENTE LO ESTÁN?
domingo, 30 de diciembre de 2012
jueves, 27 de diciembre de 2012
TARDE DE RODAJE (II) LA GRABACIÓN
CT 00:02:01:24
CH1 CH2
F-STOP 5.6 REC
10
de diciembre de 2012. VALENCIA. LOCALIZACIÓN: Espacio musical Almacén
sonoro-Calle Guillem de Castro 83.
18:45 pm
Llegamos con antelación a la hora pactada con Takones Rumberos para preparar el
equipo técnico y ver cómo ha quedado el pequeño set que nos han acondicionado
los chic@s de Almacén Sonoro.
Con las localizaciones sucede
una cosa muy curiosa. A veces, cuando se busca una localización,
ésta puede llegar hasta nosotros de la forma menos pensada, más imprevista. Es
como si bajáramos del coche, en dirección al lugar inicial elegido, y de
repente se presentase delante de nosotros el rinconcito que andábamos buscando.
Normalmente, no es cuestión
de desaprovechar la suerte y los equipos de producción suelen reaccionar a la
velocidad de la luz para romper cualquier reticencia que eche para atrás semanas de
trabajo.
En ocasiones, y como se suele
decir, debemos de parecer elefantes entrando en una cacharrería, aunque la gente
suele entenderlo. Entiende que en el mundo del audiovisual, el de la
televisión o el cine, siempre vamos mal de tiempo.
En realidad, y como se suele
decir en televisión, por muy mal que vayan las cosas, raro es que no se
solucionen al final como por arte de magia. Tal vez sea cosa de la propia magia
que rodea al mundo de la imagen.
19:15 pm
Pese a que en una entrevista
el peso visual va a recaer sobre la persona entrevistada, cuando se graba o se
prepara una es muy importante considerar todo lo concerniente al fondo, a la
iluminación, al encuadre, la composición… A ese ambiente especial o particular
que pueda ir en consonancia con el tema a tratar.
Normalmente, cuando se
dispone de más tiempo, también puede ser conveniente crear un espacio que-por
qué no- resulte acogedor y pueda ayudar a relajar los consabidos e inevitables
nervios de la persona entrevistada.
Y es que el trabajo en equipo
es fundamental si se quieren conseguir los mejores resultados. El cámara tiene
que estar con las cuestiones técnicas y escenográficas y el periodista
preparando las cuestiones relativas a los contenidos, repasando los temas a
tratar, entablando contacto con las personas a entrevistar para que se
acostumbren al rostro al que van a estar mirando y respondiendo el tiempo que
dure la entrevista.
19:25 pm
Takones
están
preparadas y el set está dispuesto. Llegan las últimas comprobaciones, las
pruebas de audio e iluminación.
Guitarras, cajones flamencos,
luz cálida,.. Música y calidez. Así son también Bea ( Vulva Dj) y Fanny (Cinnamon
Dj), Takones
Rumberos, que encaran esta segunda sesión de rodaje de una forma
más tranquila que la primera.
Dudas normales, por otra
parte. No hay guión. Hay una apuesta por la naturalidad. Y contestar preguntas,
a veces, no es nada fácil. No, mientras te está enfocando una cámara y hablas
de tu trabajo.
Sin embargo, al igual que en
la primera sesión, las cosas van fluyendo del mejor modo posible. Son unas
profesionales y apasionadas de lo que hacen, arriba y abajo del escenario, con
la sombra de la cámara o sin ella.
La primera en pasar por
nuestro peculiar tercer grado es Bea. Con ella, hablamos sobre todo de música,
de canciones… Las canciones que se pueden disfrutar en cada sesión de Takones y cuya selección es marca de la
casa.
Las respuestas de Bea nos dan
entender la preparación que supone cada una de sus sesiones como djs, que no
todo es tan improvisado como parece. Se buscan temas que todos y todas
conocemos, pero también se rebusca en el baúl de los recuerdos a la captura de
peculiares temas, que acabarán por provocar más de una sonrisa.
El universo musical, que es
inmenso.
Hablamos también de cómo vive
la gente cada evento de la asociación. La gran familia en la que se ha convertido
Takones Rumberos.
Optamos por repetir preguntas
de la primera sesión con la vista puesta en el guión y en el montaje. Ya lo
hemos hablado con Takones y ellas nos
han dado libertad absoluta para plantear las sesiones de la entrevista como POR
ELLA producciones mejor
considere. Ellas entienden que nunca se sabe lo que puede pedirte la creatividad y las musas.
Al margen de esto, como
profesionales, en POR ELLA tenemos presente que en el momento de sentarse
a preparar y escribir el guión, que el momento de llevar ese guión a la sala de
edición o montaje, todo lo que no se haya grabado es más que posible que ya
nunca se pueda volver a grabar, es decir que no existe ni existirá por más que
nos empeñemos. Además, hay momentos, ambientes, estados de ánimo… que no se
pueden ni repetir ni preparar.
20:05 pm
Tres últimas preguntas, para
sonrisa de Bea, pausa y relevo. De momento, la sesión de grabación fluye y no tenemos
que lamentar ni incidentes de tipo técnico ni otra fauna de problemas tan inherentes a cualquier rodaje que se precie.
20:10 pm
Le llega el turno a la otra
mitad de Takones. Como no podía ser
de otra manera, con Fanny también hablamos de música, pero a su vez nos
embarcamos en la propia historia de Takones,
su razón de ser, el por qué de su trabajo; hablamos de la importancia de
fomentar y apostar por espacios que proyecten la música y a los artistas en un
momento complicado para la cultura en general.
En definitiva, nos expone la
filosofía Takones y lo que supone un
evento organizado por Takones.
Lo que nos lleva a la
siguiente pregunta: la afluencia de público.
Una de sus fiestas más
populares llegó a congregar a casi 2.000 personas en el barrio del Carmen de
Valencia. Su trabajo está dirigido a un público que pretende ser lo más amplio
posible… Y lo consiguen.
Es más, realmente todo el
mundo tiene cabida, todo el mundo puede disfrutar de las mil sensaciones,
emociones o recuerdos que puede traer consigo una canción. Amén de bailar y disfrutar.
“El
poder de la música”, nos comenta Fanny.
Y nosotros asentimos, no sólo
porque nos apasiona la música y todo cuanto la rodea, sino porque POR
ELLA ha crecido con Takones.
Hemos estado desde el principio y nuestras cámaras han recogido los mejores
momentos.
Pero no queremos olvidarnos tampoco de que Takones es, además, compromiso
social, ahora más que nunca. Y la siguiente pregunta se centra en la
solidaridad, en su apuesta por romper barreras.
Fanny nos cuenta que han
celebrado eventos accesibles para personas sordas o con movilidad reducida, y con
su iniciativa “Abanico solidario” han
querido poner su granito de arena ante la sequía económica que ya está
sufriendo el necesario e imprescindible universo solidario.
Queda ya poco tiempo para que
las luces de Almacén Sonoro se apaguen, pero antes de que lo hagan Fanny nos
pide que hablemos de otra de las señas de identidad de la asociación.
Mujeres.
Porque para Takones es importante que se resalte que
es una iniciativa puesta en marcha y desarrollada por mujeres.
Interesante la reflexión que se plantea acerca de esos trabajos que siempre han estado asociados a
figuras masculinas, pero a los que, poco a poco, han tenido acceso las
mujeres: bomberos, cámaras, dj… La lista desafortunadamente sigue siendo extensa,
aunque la concienciación por la igualdad entre hombres y mujeres haya dado
pasos importantes.
21:00
pm
Gabriel García Márquez lo
considera el oficio más bonito del mundo y en POR ELLA producciones no
podemos estar más de acuerdo.
Hay entrevistas que, como
profesionales y como personas, nos gustaría disfrutar un poco más, perdernos
allí donde quiera llevarnos la magia de una pregunta más, de una respuesta más.
En el fondo, cualquier
profesional quiere conseguir lo que Rosa
Montero describió tan bien en su artículo “Un teatro para el diálogo” publicado en Babelia (El País).
Y
así sucede que, a veces, pocas veces, en las entrevistas que salen bien, de
repente se produce un momento en el que el personaje se abre como una rara
concha marina, y empieza a hablar desde muy hondo con palabras auténticas, tan
auténticas que sientes que se te eriza el vello. Y entonces te quedas quieta,
muy quieta, intentando no estropear ese lazo tan sútil de comunicación, tirando
muy suavemente del hilito, como quien pesca un hermoso pez resbaladizo, sintiendo
que siquiera por un instante has logrado ese extraño prodigio que consiste en
rozar el interior de una persona. Hasta que, inevitablemente, el embrujo se
rompe, el otro se retira y las aguas se cierran, pero no sin antes haberte
dejado atisbar por un momento un puñado de escamas, un lomo fugitivo, el
centelleo esencial de lo que somos. Pura magia.
Se dice que entrevistas
mágicas de verdad hay muy pocas y que no todos los profesionales de la
comunicación o la información pueden vivir y disfrutar de una de ellas.
Sea como sea, hay personas a
las que merece la pena escuchar.
No obstante, como decía
Montero, a toda entrevista, a todo rodaje, le llega el consabido ¡Corten!, o si
se prefiere, el cierre o despedida.
La luz roja de la cámara se
apaga y llegan las sonrisas, las primeras valoraciones…
La grabación ha salido bien y
todos respiramos más tranquilos. Todos. También cámara y periodista. Porque no
sólo se trata de hacer la pregunta y esperar la respuesta; no sólo se trata de
darle al botón de rec; se trata de una responsabilidad: la de trasmitir un
mensaje y hacerlo del mejor modo posible.
Porque esto que
hemos escrito no sólo son palabras bonitas, es la esencia de la comunicación. Saber
llegar. Hacer que el mensaje llegue hasta su destinatario.
21:20 pm
Gracias a Takones
Rumberos y al espacio musical Almacén Sonoro por su generosidad y
colaboración a la hora de llevar a cabo el rodaje.
CT 01:02:01:24 CH1
CH2 F-STOP C STOP
¿REW?
(Opinión: Un teatro para el diálogo por Rosa Montero)
Etiquetas:
abanico solidario,
almacén sonoro,
comunicación,
entrevista,
grabación,
imagen,
productora audiovisual,
rodaje,
takones rumberos,
valencia
domingo, 23 de diciembre de 2012
sábado, 22 de diciembre de 2012
TARDE DE RODAJE (I) BREVES APUNTES SOBRE EL GÉNERO DE LA ENTREVISTA
CT 00:00:00:00 CH1 CH 2 F-STOP 5.6 STANDBY
Básicamente, se trata de hablar, de preguntar y responder, o, al menos, eso es lo que parece a simple vista.
Sin embargo, dentro del mundo periodístico se considera que la entrevista es el género más difícil, aquél que nunca se llega a dominar del todo, precisamente, porque se trata con personas y todos sabemos que cada persona es un universo particular, incluidos los y las periodistas.
Por no mencionar, cuando se
lleva a cabo delante de una cámara.
Es una máquina, pero cuesta
olvidarlo o recordarlo. Reconozcámoslo, impone un poco.
Sea como sea, el papel de las
entrevistas es uno de los pilares del periodismo, de la comunicación. No se
concibe el periodismo sin testimonios que avalen un mensaje, un suceso, un
hecho… En definitiva, una información que se tiene que trasmitir.
Están presentes en noticias,
reportajes, documentales, programas, en la publicidad… No importa su duración,
extensión o el medio: prensa, radio, televisión, la red…
No por casualidad, el premio
Nobel de Literatura Gabriel García Márquez-que fue periodista- la considera el
género maestro, ya que ella es la fuente de la que beben el resto de los géneros
periodísticos.
Peor parada resulta bajo las
palabras de Milan Kundera, que también se dedicó al oficio: “Es el fascismo de la pregunta.”
Es posible. O puede que
dependa, de nuevo, de entrevistad@ y entrevistador/a.
En cualquier caso, no se
enseña a hacer entrevistas en la facultad, tampoco leyendo libros. Se aprende
haciéndolas y, sobre todo, se aprende de los innumerables errores y de los
menos innumerables, pero celebrados, aciertos cometidos; se aprende de las
personas con las que vamos compartiendo escenario y, dicen, que también puede influir
la empatía o el feeling. Hay, incluso, quien considera que la entrevista es un
arte, un don: el arte de preguntar y saber escuchar, el arte de la conversación, el arte del diálogo...
Rosa Montero, una veterana y
curtida periodista, escribía en Babelia (El País) que el secreto de la de la entrevista es que:
El
personaje perciba que quieres escucharle de verdad. Es un juego a dos con una
acción dramática en la que el entrevistador persigue romper la coraza del
entrevistado, y entender su manera de ver el mundo.
Como además apunta Montero, por ella no pasa el tiempo. La entrevista se puso de moda hace 150 años y sigue siendo la favorita del público.
Porque
a lo largo de la charla suceden cosas. O deberían suceder. Es decir, una buena
entrevista es aquella en la que se producen ciertos cambios emocionales o
intelectuales.
Porque…
Por
supuesto que el protagonista absoluto es el entrevistado, pero lo importante es
la visión que el periodista ofrece de esa mujer o de ese hombre.
Hoy en día, la fuerte
implantación de las nuevas tecnologías en nuestras vidas ha hecho extensible,
digámoslo así, el uso de la entrevista dentro del mundo de la comunicación. El
escenario se ha ampliado fuera de los medios habituales.
Poco a poco, muchos
particulares, empresas, grupos, asociaciones, colectivos… van comprendiendo que
la mejor forma de llegar a otras personas es hablando y dejándose ver, trasmitirles un
mensaje y hacerlo poniéndole rostro y humanidad a ese mensaje. Algo que se
agradece en estos tiempos.
Con motivo del rodaje del
vídeo corporativo de Takones Rumberos Social Club, POR
ELLA producciones se desplazó hasta el espacio musical Almacén
sonoro, en Valencia, para grabar la segunda parte de la entrevista a las integrantes
de esta asociación, cuya apuesta por la música, el arte y la solidaridad POR
ELLA ha seguido desde el principio.
En breve, el resumen de una
tarde de rodaje, de entrevistas, de la teoría a la práctica.
http://elpais.com/diario/2011/10/08/babelia/1318032733_850215.html
(Opinión: "Un teatro para el diálogo" por Rosa Montero)
-"Las grandes entrevistas de la Historia". Christopher Silverter.
miércoles, 19 de diciembre de 2012
THE CHAPEL: PURA GENIALIDAD
The Chapel.
¿Qué es The Chapel?
Es un
increíble deleite para la vista. Una genialidad de la que pocos artistas pueden
presumir. The Chapel es un
maravilloso mosaico de imágenes de ensueño. Simplemente, es diferente a todo lo
que has visto hasta ahora y te hace creer, más que nunca, que siempre hay un
paso más hacia lo maravilloso… hacia a la genialidad.
Esta película
de 4 minutos y 13 segundos de duración está basada, principalmente, en dos
técnicas:
-El TimeLapse,
una técnica de rodaje.
-El HDR,
una técnica de tratamiento de imagen.
El TimeLapse
es una
técnica fotográfica que consiste en la captación de fotografías que después son
reproducidas a una velocidad mayor a la que fueron tomadas. Esta técnica crea
entonces una ilusión de movimiento o paso del tiempo a una velocidad superior a
la real.
La técnica de tratamiento de
imagen HDR consiste en combinar la misma imagen, pero con diferentes
exposiciones, para obtener texturas muy pronunciadas en los colores más claros
(brillos) y en los más oscuros (sombras) de la imagen.
Sin embargo, hay que decir que,
hasta la fecha, esta técnica sólo se puede aplicar a archivos de imagen
(fotografías) y nunca para archivos de vídeo.
De
la teoría a la práctica
Partiendo de la idea de tomar
una fotografía cada corto espacio de tiempo, se pensó en hacer lo mismo
montando o disponiendo las cámaras fotográficas sobre unos travelling motorizados de DitoGear,
que desplazarían las cámaras a una velocidad tan lenta que, a simple vista,
costaría reconocer el movimiento de estos robots.
Así pues, combinando
finalmente todas las muestras fotográficas extraídas y tratándolas con la
técnica HDR se consiguió desarrollar esta magnifica genialidad que te
hará dudar de qué tipo de video estás viendo…
¿Es animación? ¿Es un
videojuego?
Es la realidad vista a través
del ojo de un genio: Patryk Kizny
El vídeo está
rodado entre septiembre y octubre de 2010 en el Templo Protestante de Zeliszów,
en Polonia. Está producido por LookyCreative y el equipo lo
completan Agnieska Gonczarek como
fotógrafa, Robert Paluch como
inventor de los travelling DitoGear y Tomas
Leonhardt como compositor de la banda sonora.
Sin más, aquí
os dejamos varios enlaces.
Video Making
Of:
Página web de
la película:
No dejéis de
disfrutar de esta maravilla visual. Porque siempre tenemos que seguir
asombrándonos, porque a la imagen todavía le queda mucho por decir, por mostrar.
domingo, 18 de noviembre de 2012
TAKONES RUMBEROS+D'CALLAOS
Otra noche para el recuerdo la que se vivió el 19-20 de octubre de 2012 en la sala Rock City (Almàssera-Valencia).
POR ELLA producciones no quiso perderse un nuevo evento de Takones Rumberos Social Club.
En esta ocasión, además de disfrutar con nuestras Dj's favoritas, nos dejaron su inmenso arte D'Callaos.
Y es que, se pongan cómo se pongan las cosas, "RÍE". Porque nunca habrá remedio que cure más.
Palabra de POR ELLA producciones.
www.decallaos.com www.takonesrumberos.com
NUEVOS CONTENIDOS
Actualizamos el blog de POR ELLA producciones con nuevos contenidos relacionados, como no podía ser de otra forma, con el mundillo audiovisual. Los podréis encontrar en los apartados de Tutoriales y Fotografía.
Esperamos que os gusten y, sobre todo, que os sean útiles y prácticos.
Ya preparamos nuevos temas e ideas.
¡Siempre inquietos!
martes, 16 de octubre de 2012
MUCHO MÁS QUE LATAS CAMPBELL: WARHOL SUPERSTAR
Me
gusta el dinero en la pared. Supongamos que vas a comprar un cuadro de
doscientos mil dólares. Creo que deberías coger ese dinero y colgarlo en la
pared. Así cuando alguien te visitara, lo primero que vería sería el dinero en
la pared.
Irreverente, cínico, cruel,
superficial, banal, pero también divertido, incisivo, profundo, realista,
creativo…
A Andy Warhol se le puede
definir de muchas formas. Y, sin embargo, el propio Warhol se consideraba simplemente
un espejo en el que se miraban los demás. Pero ¿qué sucede cuando un espejo se
refleja en otro espejo?
La muestra Andy
Warhol Superstar que acoge el
Centro Cultural Bancaja ofrece un recorrido por ese espejo o, mejor dicho, por
el mapa de las obsesiones de un artista polifacético y versátil, que marcó una
época y que sigue siendo fuente de inspiración artística y conceptual.
Fotografía, pintura,
serigrafía, serieación, multiplicación de la imagen, retratos de personajes
famosos (Marylin Monroe, Liza Minnelli, Mohamed Alí, Einstein, John Wayne…),
exaltación de lo diferente dentro de lo que tenemos establecido como cotidiano,
un simple icono llevado a la categoría de mito…
En resumen, sexo, fama,
violencia, trivialidad… aderezados con bastante colorido. Pero la creatividad
del padre del Pop Art dio mucho más
de sí que, por ejemplo, las repetidas latas Campbell, que siguen siendo, a
pesar de todo, su obra más conocida.
Aunque en la muestra apenas
hay reminiscencias a su relación con la música, con el mundo de la noche y las
discotecas, con los medios de comunicación…Si se puede encontrar una simulación a pequeña escala de lo que más tarde todos conoceríamos o aglutinaríamos bajo el concepto reality show. La vida en directo, a la
vista de todos.
La Factory fue el intento de Warhol por hacer cine. Fue una especie de
plató improvisado en el que cualquiera podía llevar a cabo la idea más
populista del artista, que venía a decir algo así como que todos deberíamos tener
nuestros 15 minutos de fama.
De lo que se trataba era de
sentarse en el sofá y hablar, hablar de lo que fuera, sobre todo de problemas.
Mucha
gente pensaba que era a mí a quienes todos venían a ver a la Factory, una
especie de gran atracción que todo el mundo quería admirar, pero nada más lejos
de la realidad: era yo el que observaba a los demás. Yo me limitaba a pagar el
alquiler y la gente entraba porque la puerta estaba abierta. Nadie se sentía
especialmente interesado en verme a mí, sino en verse los unos a los otros.
Venían a ver quién venía.
La exposición ofrece a los
visitantes la posibilidad de experimentar lo mismo que los asiduos a la Factory gracias a una recreación
bastante fiel del mítico espacio, que incluye incluso un concurso para llevarse
el sofá a casa.
Para quien quiera descubrir
algo más del universo Warhol o, simplemente, qué pasa cuando un espejo se refleja
en otro espejo, la muestra estará en el Centro Cultural Bancaja hasta el 5 de
enero de 2013.
El precio de la entrada es de
1 euro, que será donado a la campaña 365
Comidas Solidarias Casa Caridad Valencia.
Etiquetas:
arte,
centro cultural bancaja,
exposición,
latas sopa campbell,
pop art,
por ella producciones,
productora audiovisual,
superstar,
warhol andy
jueves, 11 de octubre de 2012
SESIÓN DE CINE: CAFÉ DE FLORE
Voz en off:
Dicen que la mejor formar de captar la
atención de un espectador, oyente o lector es mencionar el hecho de que se va a
contar una historia. Así, tal cual. Genera curiosidad casi de inmediato. Viene
a cumplir esa máxima de que somos humanos, somos curiosos.
¿Está a la altura de esa curiosidad
inicial tan humana la película franco-canadiense Café de Flore?
Como suele pasar con el cine, la
respuesta es que es cuestión de gustos. Desde que se estrenó a mediados de
agosto, el filme ha ido cosechando críticas que han ido desde las muy buenas,
las tibias hasta las muy malas.
Dirigida por el canadiense Jean-Marc Vallée,
Café de Flore es un viaje emocional a
través de dos historias. Con una salvedad, estas historias no suceden ni en el
mismo lugar ni comparten el mismo tiempo, aunque estén extrañamente unidas por
medio de un hilo invisible.
Durante gran parte de la película un@ no
puede dejar de preguntarse cómo irán encajando las diferentes piezas. Y ésa es
precisamente la intención del director, que sea el espectador quien juegue, quien intente
formar el rompecabezas. En su ayuda vendrá la música.
Si uno de los protagonistas es dj, se
puede decir, como tantas críticas han apuntado, que el filme es en sí mismo pura
remezcla y la música otra protagonista.
Al fin y al cabo, tiene todas las claves.
Nada raro si tenemos en cuenta que Vallée es un melómano empedernido y que ya
demostró con la película C.R.A.Z.Y (2005) de lo que puede ser capaz con tal de vincular música y cine .
Pero ¿qué cuenta exactamente Café de Flore?
Situémonos, primero.
-La remezcla de la vieja canción Café de Flore de Matthew Herbert suena en una discoteca…
La historia de Antoine, un dj famoso,
enamorado de su nueva pareja, con dos hijas, pero con un sentimiento de culpa
profundamente enterrado en su interior, que lo sigue vinculando con su ex
mujer, Carole.
-La vieja canción Café de Flore suena un tocadiscos sesentero…
La historia de Jacqueline, madre coraje de un niño con síndrome de down, Laurent. Al que se empeña en educar para que pueda valerse por sí mismo y para que a su vez pueda superar la fatídica edad de los 25 años (esperanza de vida) y vivir una larga existencia.
Voz en off:
Y ésta es la historia de un niño que no lo
tiene todo para ser feliz, pero además tampoco tiene la lucidez para ser
consciente de ello.
¿Existen
las almas gemelas?
Llegados hasta este punto hay que decir
que Café de Flore no es una película
fácil. No, a menos que se esté dispuest@ a sentir y a experimentar con lo que
se está viendo en la pantalla.
Se ha tachado a Café de Flore de pecar de un exceso de lirismo, lentitud, densidad, fantasía… Los adjetivos han sido muchos y diversos, pero uno de sus aciertos es buscar, precisamente, la complicidad con el espectador.
No hace falta ser un entendido en la
materia para poder deleitarse casi con cada plano y composición; con juegos de
enfoque y desenfoque maravillosamente cuidados; con una fotografía luminosa,
etérea en unos momentos, en tonos sepia en otros, que construye los dos
escenarios en los que se desarrolla la acción: París, años 60-Montreal, en la
actualidad.
¿Dónde están las almas gemelas?
En que las dos historias que se nos están
contando son sendas historias de amor, con triángulo incluido, pero,
además, para rizar el rizo, sus protagonistas comparten la férrea creencia de que existen las almas
gemelas.
De ahí la tortura de Jacqueline. ¿Puede ocupar alguien más el corazón de su hijo Laurent?
De ahí la tortura de Antoine. Si ya has
sentido esa conexión una vez, ¿la puedes volver a sentir por otra persona? ¿Es
lícito que haya dos almas gemelas en la vida?
El director resume su teoría en un maravilloso
plano que lo dice todo: dos manos que se buscan, que se encuentran, que se
reconocen… y que se separan sin que eso sea un adiós definitivo. Un simple gesto,
una simple caricia robada, que anuncia una historia de amor que nace y otra que
muere.
Que muere... Porque la teoría de Vallée no estaría completa sin la idea de la reencarnación, del destino… Ya que sólo después de perfeccionarnos, por medio de diversas
reencarnaciones, podremos llegar a encontrar a esa persona que nos complementa,
que nos completa, con la que realmente formamos un uno, el todo que se supone
que somos en origen.
Fin
Del final sólo diremos que es bastante impactante. Destacar las actuaciones de Vanessa Paradis, soberbia en su papel de madre coraje; de Kevin Parent más que creíble en su papel de Antoine; y de Hélène Florent, la desgarradora, pero digna hasta el final, ex mujer de Antoine.
Café
de Flore es una película
para todos aquellos que quieran embarcarse en un viaje emocional a ritmo de remezcla, para todos
aquellos a los que les guste el cine cómplice y, claro está, la música.
Os dejamos el tráiler.
domingo, 7 de octubre de 2012
FESTIVAL "ACHILIPÚ 2012"-TAKONES RUMBEROS
Aquí os dejamos un resumen del trabajo que hicimos en el festival "ACHILIPÚ 2012".
POR ELLA producciones con el arte, la música, la solidaridad y... Takones Rumberos.
Nos vemos en el próximo y os esperamos a todos.
jueves, 4 de octubre de 2012
ZOMBIE ZINE
Abrimos este pequeño espacio dedicado al
Cine y la Televisión con una antigua y curiosa publicación dedicada
exclusivamente al cine de género zombi.
Esta revista fue diseñada y maquetada
por Por Ella producciones y, ya que el cine nunca pasa de moda, hemos decidido
mostrárosla con la curiosidad que merece.
ZombieZine es una revista que no pretende
ser crítica ni tampoco intenta evaluar el cine, sino que está enfocada a ser
una guía, una pequeña ayuda para los amantes de dicho género.
En ella se habla
de curiosidades, datos, personajes, guiones, equipo técnico... de películas,
series y cortometrajes.
Completan la publicación una pequeña muestra de maquillaje zombi y alguna sorpresa más.
Esperamos que os guste.
http://issuu.com/porellaproducciones/docs/revista_zombie_zine
viernes, 28 de septiembre de 2012
Y AL FINAL GANÓ LA ALEGRÍA
Valencia acoge la primera edición del “ACHILIPÚ FESTIVAL”. Punto de encuentro musical, artístico y solidario.
“En estos tiempos, se agradece algo así”. Con esta frase un asistente resumía la que fue una noche cargada de intensidad y de mucho más.
Viernes. 21 de septiembre de
2012. 21:00 horas.
Las puertas de Espai-La Rambleta se abrían para presentar
la nueva etapa que prepara el colectivo Takones Rumberos Social Club.
Reunidos para la ocasión: Una
apuesta por el mestizaje musical, el arte con espectáculos visuales y pintura
en directo, la solidaridad en forma de abanicos por las buenas causas, stands de ropa "reverstyle", terraza chill out…
Nacía “Achilipú Festival”, sin
demasiadas ceremonias, pero con la vibración como mejor batuta.
La primera llegó con Kultrún
Batucada, grupo de percusión afrolatina y asiduo acompañante de muchas
animaciones y reivindicaciones callejeras, que fue el encargado de abrir el
festival y de marcar el paso entre actuación y actuación.
El sonido de sus tambores e instrumentos de percusión eran una pequeña pista que dejaba entrever la apuesta de la organización por
ofrecer algo diferente, alternativo, en unos tiempos en los que la crisis está
dejando, o pretende dejar, los páramos culturales yermos.
Las notas musicales venidas
del este de Europa e interpretadas por el grupo d’Ontinyent La Trocamba
Matanusca vinieron a sumarse a esta idea y sorprendieron a más de uno por su originalidad, frescura y ritmo.
Demostrando que a la música balcánica le queda todavía bastante por decir y hacer
sentir.
Precisamente, mucho
sentimiento es el que se vivió para recibir al ex delinqüente “El
Canijo de Jerez”, que presentaba su nuevo trabajo en solitario, pero
que no quiso olvidar algunos de los temas míticos de la banda que lo vio nacer,
para deleite del público.
El sentimiento “garrapatero”
dio paso a un sentimiento más lírico y tradicional, el del proyecto artístico “Con
sangre de cebolla”, que aúna
baile flamenco, música adaptada de compositores del siglo XX y textos de los
poetas más representativos de la Generación del 27 (Miguel Hernández, Federico
García Lorca…).
Dicen que no hay nada mejor
para evitar que la atención decaiga que romper continuamente lo que se cree que
el público espera.
Del desgarro poético, de la
fuerza del baile flamenco, de las emociones compartidas al pie del escenario,
en mitad de la sala, en los pasillos o las escaleras que conectaban espacios… a
la vibración en estado puro.
Kultrún
Batucada recogía otra vez el testigo para hacer saltar al público asistente y
prepararlos. Uno de los momentos más especiales de la noche estaba a punto de
llegar.
“A
la juerga”
A las dos de la mañana pasadas, el grupo valenciano La Rana Mariana invitaba a subir al escenario a la organización para cantar “A la juerga”, el que ya es el himno de Takones Rumberos Social Club. Una
canción fresca y divertida, como la propia esencia del colectivo.
Poco después, los tambores resonarían
de nuevo, aunque para saltar, para bailar, no había nada mejor que zapatos
planos, ya que para mover los taKones ya estaban dos Dj’s en activo.
El escenario volvía a recibir
a la mágica Cinnamon Dj y la divertidaVulva Dj. O lo que es lo mismo, a las
carismáticas Takones Rumberos.
Durante aproximadamente 3
horas, no dieron tregua. Canción tras canción, consiguieron que los asistentes
bailaran al ritmo de una mezcla, más que curiosa e interesante, de canciones conocidas
por todos.
Por todos. Porque el hecho es
que el público no podía ser más variado. ¿En cómún? Querer pasar un buen rato,
disfrutar de un espectáculo diferente, apoyar la labor de la organización…
El broche final llegó con el
inmenso DJ Panko, conocido por sus trabajos con Ojos de Brujo y, sin embargo, uno de los
dj’s más representativos a la hora de experimentar con ritmos y estilos
musicales, premiado internacionalmente.
Serían casi las 7 de la mañana, cuando las luces fueron apagándose. Las primeras impresiones
sobre cómo había ido la noche se escuchaban en pasillos y camerinos.
La cultura afronta su año más
difícil con un recorte del 30%, a los ciudadanos se les exigen sacrificios
económicos cada vez más insostenibles… Que por un rato la alegría gane la
partida a los números, a las preocupaciones, no tiene precio, y la valentía en
tiempos de crisis tampoco.
Desde POR ELLA producciones, encargada
de cubrir el evento, queremos dar las gracias a los grupos y a los artistas
por habérnoslo puesto tan fácil y por haberle regalado tanta magia a nuestra
cámara. A los asistentes agradecerles su generosidad a la hora de contarnos y
de vivir con nosotros su alegría. Y un agradecimiento especial a Takones Rumberos Social Club por su
confianza, por haber pensado en nosotros para recoger en imágenes y palabras
una noche para el recuerdo. En breve, subiremos el vídeo del Festival.
miércoles, 26 de septiembre de 2012
UNA PEQUEÑA VENTANA ABIERTA AL MUNDO DE LA IMAGEN
Cuando en POR ELLA producciones nos planteamos
abrir este blog, pensamos que sería una buena oportunidad para que conocierais
un poco mejor el trabajo que realiza la productora, pero también nos entusiasmó
la idea de que este rinconcito pudiera convertirse con el paso del tiempo en un
punto de encuentro para todos aquéllos a los que les apasione el mundo
audiovisual y todo lo que lo rodea.
¿Qué podréis encontrar en el
blog de POR ELLA?
Tutoriales, vídeos, fotos,
textos… Un conjunto de información relacionada con la imagen, con el
audiovisual, con la grabación, la edición, la posproducción, el diseño, con el
periodismo y también con el cine.
No somos críticos cinematográficos
ni pretendemos serlo, pero nos gusta el cine y nos gusta hablar sobre cine
desde una perspectiva más cercana y personal. Además, estamos muy pendientes de
la técnica, que está en constante evolución.
Nos gustaría que alguna de
nuestras recomendaciones pudiera llegar a ser vuestra, que nos hicierais llegar
vuestras propias recomendaciones o nos preguntarais por aquella película,
documental, vídeo, spot… del que queráis saber más.
Sin embargo, el compromiso de
POR ELLA producciones con la cultura, y más en este difícil momento por el que
pasa, hace que no queramos olvidarnos de todas aquellas vertientes culturales y
artísticas que enriquecen no sólo nuestro trabajo, nuestra vida, sino a la
sociedad en general.
La música, la literatura, la
pintura… El arte en general estará presente también en este nuestro cajón
desastre particular. Como también lo estará nuestra apuesta por la solidaridad.
Nos vemos por aquí.
POR ELLA producciones
Suscribirse a:
Entradas (Atom)